日前，上海視覺藝術學院FDC舞團攜原創街舞劇場《借東風》登陸愛丁堡the space劇院，連續完成6場演出，作品不僅吸引眾多觀眾專程前來，更讓世界透過舞臺看到中國當代年輕人的朝氣蓬勃，感受到中國藝術的青春活力。

此次受邀參加2025愛丁堡藝術節，《借東風》獲得當地觀眾和媒體的廣泛認可，蘇格蘭最具影響力的報紙《蘇格蘭人報》與當地藝評媒體認為，《借東風》在舞蹈肢體類作品中占據重要位置。舞團編導饒宇弘透露，愛丁堡藝術節期間每天有數百場演出，選擇觀看《借東風》便意味著放棄其他劇目，而不少當地媒體是“悄悄過來”觀看并打分。最終，作品贏得了大家的廣泛好評。

除了演出之外，《借東風》還亮相2025愛丁堡藝術節“聚焦中國（China Focus）”暨“魅力上海”推介會。該活動是中國文化和旅游部國際交流與合作局重點推動的文化交流項目，也是“聚焦中國”項目第五次集中亮相。在9部入選的中國原創作品中，《借東風》憑借獨特藝術氣質與創作理念，成為舞臺上最具辨識度的作品之一。

這部上海原創作品的成功并非偶然。2024年，《借東風》獲第二十三屆中國上海國際藝術節“扶持青年藝術家計劃”委約，從全球9個國家和地區的293份投稿中脫穎而出，成為11組入選作品之一，并于當年10月在上戲實驗劇場完成首演。主創團隊由饒宇弘、葉正擔任編導，陳雋琪擔任編舞，上海市視覺藝術學院美術學院木巾負責多媒體設計，舞者則全部來自上海視覺藝術學院FDC舞團。

創作過程中，團隊始終力求突破“形”的模仿，深入挖掘東方文化的“神”。饒宇弘與葉正兩名編導在回顧街舞與中國文化結合的嘗試后，決定跳出“隔靴搔癢”的尷尬，以《三國演義》中諸葛亮“借東風”為靈感，不演繹具體故事情節，轉而聚焦“借風”背后“天人合一”“物我兩忘”的哲學理念。饒宇弘認為，“諸葛借風”的經典橋段傳遞出中國古典美學的“逍遙”感，這種精神狀態與街舞舞者在音樂中忘我的投入高度契合。為將這一理念落地，團隊設計了“風起”“風停”“風逆”“風順”“風疾”“風徐”六個詩意空間，融合Hip-hop、Locking、House、Popping、Waacking等多個街舞舞種，通過肢體語言展現不同風勢下的物我關系變化。舞臺呈現上，團隊淡化原著人物形象，巧用“豆袋沙發”推動劇情，同時通過動作設計幻化出“云”“孤舟”“燈影”“月亮”等中式古典意象，實現審美與表達的“貫通古今”。

從2024年11月參加中國上海國際藝術節“藝術天空”板塊演出，到2025年入選中國舞協“兩新人才”、4月亮相上海之春國際音樂節、5月受邀參演澳門藝術節，再到今年此次登陸愛丁堡藝術節亮相“聚焦中國”項目，上海原創作品《借東風》踐行中國文化“走出去”的理念，用獨特而創新的舞蹈語匯，在世界舞臺上講好中國故事。（新民晚報記者 吳翔）